Piece Mandala - End of war (Paul Sharits, 1966, 4´40´´)

Ocho construcciones imaginadas por ocho obreros de la construcción (Eliana Otta Vildoso, 2012, 5´)

WVLNT (Wavelength For Those Who Don’t Have the Time) (Michael Snow, 2003, 15´)

Ritmus 21 (Hans Richter, 1921, 3´)

Point line plane (Simon Payne, 2010, 8´)

Taller (Narcisa Hirsch, 1971, 10´)

La decisión del artista en cuanto al sonido de la obra a que se deberá? Será para que uno se concentre completamente en lo visual?
Si bien se entiende el acto sexual, nunca logro comprender del todo la imagen, eso me incita a compenetrarme con la obra y en momentos ponerle pausa para lograr ver con claridad. Esto, también hace que las personas de la obra se vean en movimiento. Cuál habrá sido la intención del artista?

El sonido se corresponde con la imagen? Es decir, el obrero esta dibujando en el momento en el que está hablando, o el dibujo y el sonido sucedieron en diferentes momentos y la artista decidió combinarlos a la hora de realizar la obra?
Me gustaría saber la razón por la cual cada obrero toma la decisión de dibujar determinada construcción y no otra.
Qué será lo que la artista intenta expresar mediante la obra, qué es lo que desea mostrarle al espectador? o qué es lo que desea que el espectador se pregunte, sienta, piense?

MONTAJE 1
Nazarena Navarro

La primer decisión tomada por el artista al generar esta obra fue pensada en cuanto a la imagen o en el sonido?
El sonido surge a partir de la imagen? o viceversa?
El juego visual generado es completamente al azar y en forma de experimentación?

Las personas presentes forman parte de la obra? Tanto la artista a quien pertenece el taller como la persona que llega luego?
Si bien su descripción es bastante gráfica, el resto de los espectadores imaginarán el taller de la misma forma que yo lo imagino?
Quisiera saber cómo es el taller en su totalidad para ver si coincide con lo que visualicé en mi cabeza.
La conversación que se genera y la forma en la que ella describe está premeditado?
Porque decide mostrar esa parte del lugar y no otra?

Qué lugar, contexto, espacio físico, sería el ideal según el artista para mostrar esta obra?
Se generó primero lo visual o lo sonoro? Se habrá pensado en conjunto?

Lo primero que me pareció al ver la obra, los primeros segundos, fue cómo si estuvieran filmando a través de un vidrio y no sólo se ve lo que hay detrás del vidrio sino también lo que refleja.
Acaso son distintas imagenes superpuestas? Si es así, cuántas?
Hay un sonido constante y por encima de ese sonido otros. Estos otros se corresponden con la imagen de ese momento? O están agregados?

Me gustaría saber que hubiera pensado Hans Richter sobre el lugar en el cual está posicionado el cine cinematográfico en nuestro presente, será lo que él esperaba? O quizá esperaba aún más?
El cine teatral entonces es simplemente una reproducción según Richter? Esto quiere decir que no es arte?
Será que siempre el público del cine cinematográfico va a ser menor? Porque? Cambiará esto en algún momento?

El cine como forma original de arte. HANS RICHTER